lundi 19 juin 2023

"L'Égypte au cœur des musées : une minute pour une œuvre d'art" 2023 - Musée National Archéologique d'Athènes


 

Une déesse avec son fils


Une déesse avec son fils - Isis allaitant Horus - alliage de cuivre
Troisième Période Intermédiaire (vers 1070 - 712 av. J.-C.)
Musée Archéologique National d'Athènes - n° ΑΙΓ 155 
par la donation d'Ioannis Dimitriou en 1880 - photo du musée


La religion égyptienne antique était profondément polythéiste. Les Égyptiens adoraient de nombreux dieux avec une vénération et une foi absolues, qu'ils ont transformées en art en créant, entre autres chefs-d'œuvre, un grand nombre de statues d'une beauté incomparable, les représentant. La Collection égyptienne du Musée Archéologique National d'Athènes possède un nombre considérable de ces statues de différentes tailles.

Le groupe en bronze ΑΙΓ 155 (en grec)  qui représente la déesse Isis tenant dans ses bras le petit Horus, fruit de ses amours avec son époux, le dieu Osiris, constitue une représentation extrêmement répandue dans l'Égypte ancienne, principalement à partir de la Troisième Période Intermédiaire. Les Égyptiens avaient l'habitude d'offrir de telles figurines aux temples et sanctuaires dédiés à Isis pour leur accorder longue vie, prospérité et bonne santé, cadeaux que la déesse offrait généreusement à son fils et aux souverains égyptiens.

La divinité est représentée assise sur un trône, qui n'est pas conservé, vêtue d'une longue robe moulante qui dessine ses courbes et son ventre légèrement gonflé, un petit détail qui suggère la maternité, de même que sa poitrine dévoilant des seins jeunes et fermes aux mamelons gonflés.

De sa main droite elle tient son sein gauche pour allaiter Horus tandis que de sa gauche, qui n'a pas survécu, elle tenait l'enfant, selon toutes les représentations similaires qui nous sont parvenues. Elle porte des sandales aux pieds, qui reposent sur un tabouret, des bracelets aux bras et un collier ousekh autour du cou.

Le jeune Horus, nu, assis sur les genoux de sa mère, porte le pschent, la double couronne de Haute et Basse-Égypte, avec l'uraeus frontal et une tresse sur le côté droit, signifiant la jeunesse dans les représentations d'enfants dans l'art égyptien antique. Dans l'écriture égyptienne ancienne, Horus enfant, comme tous les petits enfants, était fragile, maladroit et souvent malade. Il a été  piqué par des scorpions ou d'autres insectes, a eu de la fièvre, des maux de ventre, a été blessé en diverses parties du corps, bref il a subi tout ce qui peut faire souffrir un tout jeune enfant. Mais sa mère a toujours été à ses côtés pour le protéger et le réconforter. Horus reste son bébé, peu importe s'il a grandi !

Dans la mythologie égyptienne, Isis est l'archétype de l'épouse et de la mère, donneuse de vie et protectrice, qui protège à tout prix son enfant de tout mal qui pourrait lui nuire et surtout des forces insidieuses et vicieuses du dieu Seth. Après le meurtre d'Osiris par Seth, Isis se cache avec son fils unique dans les marais du Nil sur l'île de Kheb(t) afin de l'élever en toute sécurité afin que, à l'avenir, le jeune Horus puisse venger son père et prétendre au trône d'Égypte.

Ce type particulier de statuette trouve ses racines dans l'iconographie de l'Ancien Empire (2575 - 2134 av. J.-C.) dans laquelle le roi est représenté comme un enfant allaité par des divinités féminines, et principalement dans les Textes des Pyramides dans lesquels des déesses, dont Isis, allaitent le jeune pharaon. Le lait en tant que premier aliment de l'homme est une véritable source de vie, sans parler du lait d'une déesse ! L'allaitement divin assure au roi jeunesse, force, santé, protection divine et surtout la continuité et la longévité de son règne et est donc symboliquement intégré au rituel du couronnement du roi. Avec cet acte apparemment simple d'amour maternel, le roi acquiert un statut divin et donc la légitimité de régner.

Le culte d'Isis s'est répandu dans toute la Méditerranée et même dans la péninsule ibérique, en particulier après la conquête de l'Égypte par Alexandre le Grand, tandis qu'à l'époque romaine, il s'est étendu au nord de l'Europe et à la Grande-Bretagne, et par conséquent des éléments de l'image l' "Isis Lactans" ont influencé l'art à travers les siècles.

Réalisée dans un alliage de cuivre, cette représentation est haute de 49,7 cm et large de 16,7 cm. Elle est datée de la Troisième Période Intermédiaire (vers 1070 - 712 av. J.-C.). Elle est exposée sous le n° ΑΙΓ 155 dans les salles égyptiennes du Musée Archéologique National d'Athènes où elle est entrée en 1880, par la donation d'Ioannis Dimitriou.

Source : National Archaeological Museum, Athens - Argyro Grigoraki -

Copyright ©Hellenic Ministry of Culture and Sports/Hellenic Organization for Cultural Resources Development.

 

Le petit + d'Ea :

Notre collection égyptienne précise le National Archaeological Museum d'Athènes "occupe une place prépondérante dans le monde entier en raison de la richesse, de la qualité et de la rareté de ses objets. Le cœur des collections a été constitué par les dons importants de deux expatriés grecs en Égypte et amateurs d'art, Ioannis Dimitriou et Alexandros Rostovich qui ont effectué leur legs, respectivement en 1880 et 1904. La collection s'est encore enrichie de dons de la Société archéologique grecque en 1894, du gouvernement égyptien en 1893 ainsi que de plus petits dons individuels et d'objets récupérés lors de fouilles en Grèce".

 

https://www.namuseum.gr/en/monthly_artefact/a-goddess-with-her-son/

 

 


Un "hochet" magique, pas comme les autres !


Sistre à naos à deux faces - faïence égyptienne
période saïte - XXVIe dynastie (vers 664 - 525 av. J.-C.)
Musée Archéologique National d'Athènes - AΙΓ 693 
par la donation d'Ioannis Dimitriou en 1880 - photo du musée

Ce "sistre à naos" à deux faces est fabriqué en faïence égyptienne, matière délicate et exquise. Il s'agissait très probablement d'un cadeau votif à la déesse Hathor, destiné à lui offrir un plaisir éternel avec son son magique.

Le double visage de la déesse symbolisait son double statut : dangereux et bienveillant à la fois ! Son manche est orné recto-verso d'une inscription hiéroglyphique pour le roi Psammétique : "Le Dieu parfait, Seigneur des Deux Terres, Roi de la Haute et de la Basse-Égypte, Psammétique, vivant à jamais".

La partie supérieure représente la déesse avec un visage anguleux, des oreilles de vache, des yeux en amande avec des sourcils magnifiquement dessinés et des joues pleines, portant une perruque égyptienne droite, qui n'est cependant pas entièrement conservée.

Au sommet de sa tête se dresse une façade de temple avec un fronton, entre deux volutes, représentant des cornes stylisées ainsi qu'un uraeus royal à l'extrémité inférieure. Trois trous sont prévus de chaque côté pour que les fils maintiennent les disques de bronze, créant ainsi un genre particulier de cliquetis et de bruissement.

Le sistre, et particulièrement celui en forme de temple dit "sistre à naos", est apparu pour la première fois en Égypte à l'Ancien Empire (2700 - 2200 av. J.-C.). Le deuxième type de sistre était celui de forme arquée, les deux ayant un manche et des fils pourvus de disques de cuivre, qui, en les secouant, produisaient un son exceptionnel.

Même s'il s'agissait au départ d'un simple instrument de musique, le sistre s'est très vite transformé en instrument d'apparat, tenu et agité par les grandes prêtresses et les prêtres ou par le pharaon lui-même, lors des offrandes faites à la déesse Hathor.

On croyait que le son du sistre, comme le son d'un autre instrument cérémoniel, le collier menat, faisait écho au bruissement des papyrus dans les marais, lorsqu'il était traversé par la déesse, dans son hypostase de vache.

Par ses pouvoirs magiques, le sistre apaisait la déesse car, en tant que fille du Soleil, elle vengeait l'humanité lorsque celle-ci violait la loi et l'équilibre de l'univers. Cependant, selon les anciennes croyances égyptiennes, le sistre avait aussi le pouvoir de bannir les mauvais esprits, en particulier Seth, le dieu du chaos et du désastre. Considérant que le sistre était étroitement lié à Hathor, il avait également "acquis" ses pouvoirs. Ainsi, il était en même temps, un symbole de joie, de musique et de danse, ainsi que d'érotisme, toutes les caractéristiques de la déesse.

Etroitement liées aux dieux et aux cérémonies qui les honoraient, ainsi qu'à leurs croyances post-mortem et à leurs diverses fêtes, religieuses ou profanes, la musique et la danse étaient un aspect inextricable de la vie égyptienne antique. Les instruments de musique utilisés par les Égyptiens qui ont été découverts sont beaux et nombreux et sont, très souvent, représentés dans l'art. 

La collection égyptienne du Musée Archéologique National possède cinq sistres parmi d'autres instruments de musique, offrant ainsi une image indicative de ce côté lumineux et joyeux de la vie des anciens Égyptiens.

Ce sistre de faïence égyptienne est haut de 31cm, il est daté de la période saïte, de la XXVIe dynastie (vers 664 - 525 av. J.-C.). Il est exposé sous le n° AΙΓ 693 dans les salles égyptiennes du Musée Archéologique National d'Athènes où il est entrée en 1880, par la donation d'Ioannis Dimitriou.

Source : National Archaeological Museum, Athens - Argyro Grigoraki -

Copyright ©Hellenic Ministry of Culture and Sports/Hellenic Organization for Cultural Resources Development.

 

Le petit + d'Ea :

Dans le "Who Was Who in Egyptology", Morris L. Bierbrier, présente ainsi le collectionneur grec Ioannis Dimitriou (Demetriou) : "Né à Lemnos, il s'est installé à Alexandrie où il est devenu financier ; il rassembla une collection de 3406 antiquités égyptiennes dont dix momies d'Akhmim et 3625 pièces qu'il légua au Musée National d'Athènes de 1880 à 1887".

 

https://www.namuseum.gr/en/monthly_artefact/a-magical-rattle-unlike-the-others/

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